Советское кино

A long time ago, in a galaxy far, far away...

События и явления, описанные в этой статье, были давно, и помнит о них разве что пара-другая олдфагов. Но Анонимус не забывает!

Народ требует хлеба и зрелищ!

Народ требует иллюстраций к статье!
В конце концов, если бы мы хотели почитать, мы бы пошли в библиотеку.

Советское кино — кино, снятое на территории этой страны с 1919 по 1991 г. Официальной датой рождения является 27 августа 1919 г., когда был подписан «Декрет о национализации кинематографа». С тех пор этот акт экспроприации вся страна празднует как «День кино».

Фильмы

Если разделить по десятилетиям, то получим следующую картину по тематикам:

• 20-е годы. Немое кино. «Важнейшим из искусств для нас является кино!». Благодаря этому лозунгу на экраны выходила сплошным потоком пропаганда, в основном документальная. Есть легенда, будто Ильич сказал: «Пока народ нищ и безграмотен, из всех искусств важнейшими для нас являются кино и цирк». Но это фэйк, на самом же деле из цитаты пропало всего одно слово — «из ваших искусств» — ибо сказано было наркому просвещения Луначарскому. Достоверность цитаты вообще вызывает сомнения, о чем стоило бы расспросить Луначарского, но до него уже не докричаться.
  Тем не менее «Броненосец Потёмкин» и «Человек с киноаппаратом» вошли в список лучших фильмов всех времён, а на того же Эйзенштейна и Станиславского западное небыдло фапает до сих пор. Помимо прочего, снимались и комедии (в главной роли — Игорь Ильинский), и социальные драмы («Стачка», «Человек из ресторана», «Дом на Трубной»), и фильмы с продакт-плейсментом «Папиросница от Моссельпрома», и даже боевики («Октябрь» и «Триполье»).

• 30-е годы. «Товарищ Ленин изучает труды товарища Сталина», «Товарищ Сталин изучает труды товарища Ленина», «Товарищ Ленин и товарищ Сталин изучают мух на потолке» и прочие второсортные продукты совкового агитпропа. Доходило даже до откровенного флюродроса Сталину и кадров, где тот аки герой аниме сокрушает белых, стоя на поезде. Несмотря на это, выходит годнота типа «Александра Невского», «Чапаева», «Минина и Пожарского» и прочего помельче, в основном про героическую историю, про Гражданскую войну и про «танки наши быстры». Появляется звуковое кино («Путёвка в жизнь», «Весёлые ребята»). Еще одним вином отметился укростанский режиссер Довженко, запиливший немой фильм «Земля», который в 1958 был признан одним из лучших фильмов в истории кино. Начинается историческое соперничество Гриши Александрова («Весёлые ребята», «Цирк», «Волга-Волга») и Вани Пырьева («Свинарка и пастух», «Трактористы») за звание лучшего постановщика музыкальных комедий и любимца тов. Сталина. Есть несколько чётких экранизаций классиков (особенно удалась экранизации «Бесприданницы» Островского). Также вышла в свет комедия «Подкидыш» (с коронной Фразой Раневской «Муля, не нервируй меня»), которую до сих пор можно с удовольствием посмотреть. Ещё одна замечательная, да ещё и музыкальная комедия «Волга-Волга», недавно раскрашенная, также была снята в то непростое время. Опять же, винрарный спортивный фильм этого периода — «Вратарь». И «Новый Гулливер» — однозначный технологический прорыв для того времени (совмещение в одном кадре пластилиновой мультипликации и живых актёров), а песня «Моя лилипуточка» стала народной. В целом, фильмы 30-х годов смотрибельны до сих пор, ибо полны действия, в отличие от многих фильмов 50х — 60х годов, когда на экране почти ничего не происходит, сцены могут длиться по пять минут, а фильм в основном состоит из долгих и нудных диалогов героев «за жизнь».

• 40-е годы. Как-то не до кино было в те времена. Однако всё равно Эйзенштейн не подвёл, засняв «Ивана Грозного», да и другие режиссёры старались, например, Пудовкин с «Суворовым» и «Адмиралом Нахимовым», Роу с «Кащеем Бессмертным» (намек на Гитлера) или Луков и его «Два бойца» с бессмертным исполнением Марком Бернесом винрарнейшей песни «Тёмная ночь», ибо мало кому хотелось из тёпленькой ташкентской эвакуации (именно в этом солнечном городе снимался фильм) в подмосковные окопы. Пропаганда колебалась вместе с генеральной линией и поэтому снимали в основном фильмы про быт солдат на линии фронта, иногда про довоенную жизнь, а иногда даже про послевоенную («В шесть часов вечера после войны» с очень реалистичным будущим салютом Победы), но чаще всего — биографические фильмы про деятелей русской и советской истории и культуры. Были и военные комедии для поднятия боевого духа солдат, как «Новые похождения Швейка» (этот фильм смотрит в кинотеатре Шарапов в «Место встречи изменить нельзя»). В 1943 году фильм «Разгром немецких войск под Москвой» получил первый в СССР «Оскар» в номинации «Лучший документальный фильм» (что характерно, в советском прокате лента была на несколько минут короче: вырезали кадры с РОА и Власовым). И давайте всё же не забывать отличную экранизацию «Золушки», снятую в 1947-м году и раскрашенную по заказу Первого канала в 2009-м, а также весьма доставляющий «Насреддин в Бухаре» 1943-года.

• 50-е годы. С приходом Хруща много снимают про кукурузу — царицу полей и другие сельскохозяйственные культуры. На фоне всего этого великолепия можно было также немного понаблюдать за жизнью простого трудового народа, их надеждами, чаяниями, простым юмором и оптимистическим взглядом на жизнь. Пожалуй, стоит для примера, вспомнить отличный весёлый фильм про простого советского парня «Максим Перепелица». Также снимают всё больше фильмов в цвете. Экранизации классиков всё ещё в моде. На стыке 50-60-х были сняты абсолютные вины, которые мы любим и смотрим до сих пор («Карнавальная ночь», «Весна на Заречной улице» из этой серии). Кроме того, благодаря «оттепели» стало можно говорить про различные недостатки совдеповского строя, которые раньше замалчивались, в результате чего в кино стали рассматриваться такие проблемы, как коррупция, незаконные репрессии, злоупотребление служебным положением, супружеская неверность и прочие: в частности, разные темы военного быта затронуты в фильмах «Летят журавли», «Баллада о солдате», «Чистое небо». Появляются новые режиссёры, ставшие впоследствии классиками — Григорий Чухрай, Эльдар Рязанов, Марлен Хуциев.
  А ещё именно при Хрущёве начинается расцвет мультипликации, да какой! Первое время только и снимали, что шикарные фильмы-сказки с уклоном в эпосы народов мира и СССР, ну и авторские сказки не забывали. «Снежная королева», «Золотая антилопа» и «Аленький цветочек» Льва Атаманова, «Двенадцать месяцев» и «Снегурочка» Иванова-Вано, «Ночь перед Рождеством» сестёр Брумберг и другие шедевры эпохи потом будут вдохновлять этих ваших Миядзаки.

• 60-е годы. Начинается эпоха комедий («Полосатый рейс») и эпоха анекдотов про поручика Ржевского («Гусарская баллада»). Хрущёв уходит с поста генсека. Интересно, что в 1964 году был снят винрарный фильм про пионерлагерь «Добро пожаловать, или посторонним вход воспрещён», так там и вовсе к празднику готовили костюм царицы полей; странно, что Хрущёв не увидел очевидного намёка на себя. По режиссёрским креслам, засучив рукава, рассаживаются Леонид Гайдай с Георгием Данелия и начинают жечь. Отжигают, надо заметить, не по-детски: незатейливый, но тонкий советский юморок был положительно воспринят вне совка. В анимации свой Гайдай — Котёночкин — творит «Ну, погоди!». Продолжают снимать экранизации классиков. Начинаются совместные проекты с соц- и даже капстранами.

• 70-е годы. Лебединая песня советского кинематографа. Пожалуй, две трети известнейших и любимых фильмов сняты именно в этот период. Развиваются все жанры. Каким-то хитрым способом один грузин даже умудрился снять политический высер «Миссия в Кабуле». Кино уже совершенно забивает на идеологические установки. Снимают множество комедийных мелодрам и бытовых драм, домашних и мягких, как тапочки, которые рассказывает про забавную и в целом неплохую жизнь простого советского гражданина, который влюбляется, женится, обставляет квартиру и ужасно стесняется показаться смешным («Москва слезам не верит», «Служебный роман», «Ирония судьбы», «Большая перемена»). Основной поставщик — Эльдар Рязанов, но и Гайдай продолжает снимать годноту («Двенадцать стульев», «Иван Васильевич меняет профессию», «Не может быть!»). Мультфильмы тоже понесло в сторону милой и мирной бытовухи: «Простоквашино», «Чебурашка», «Кот Леопольд» (последнюю оборону хрущёвской фэнтези-героики держали Снежко-Блоцкая с циклом греческих мифов и Давыдов с «Маугли»). Также Марк Захаров продвигал магреализм по пьесам Шварца и Горина с теми же сентиментальными интонациями («Обыкновенное чудо», «Тот самый Мюнхгаузен»).

• 80-е годы. А если точнее, первая их половина, хотя некоторые характерные экземпляры появлялись в поздние восьмидесятые. По всему заметно, что советский кинематограф начал выдыхаться, снимать «как раньше» всем уже надоело, а новое придумать смогли немногие. Чтобы спасти отечественное кино, КПСС разрешила использовать сиськи и голых баб. Начали больше поглядывать на Запад, сняли первый (и он же последний) советский супербоевик «Пираты ХХ века» и фильм-катастрофу «Экипаж». Большей частью снимались психологические детективы («Визит к Минотавру», «Петровка, 38», «Противостояние» и др.) да бытовые мелодрамы («Самая обаятельная и привлекательная», «Блондинка за углом», «Любовь и голуби»). Впрочем, именно в это время было снято несколько винрарнейших комедий: «Покровские ворота», «Кин-дза-дза», «Человек с бульвара Капуцинов». После ввода советских войск в Афганистан было снято еще несколько боевиков («Одиночное плавание», «Случай в квадрате 36-80»). Мультфильмы начали снимать всё больше экспериментальные, с оттенком лёгкой укуренности. Ещё в 76-м режиссёр Угаров выдал «Шкатулку с секретом» в стилистике «Жёлтой подлодки». А что курили Черкасский, Татарский и Бардин, даже неловко спрашивать. А ещё именно в это десятилетие были сделаны лучшие советские фильмы для детей, в частности, «Гостья из будущего» и около десятка постмодернистских сказок, извращавшихся над Кощеями и Баб-Ягами от души («После дождичка в четверг», «Раз, два, горе — не беда!», «Там, на неведомых дорожках» и иже с ними). Ну и нельзя забыть лютую винрар-серию фильмов «Шерлок Холмс и доктор Ватсон» (серия выходила с 1979 по 1986), известную во всём мире. Ливанов за эту роль в 2006 году был награждён орденом Британской империи от королевы лично, и музыка именно из этой серии играет на той самой Бейкер-стрит, где сейчас находится музей Холмса.
  Ещё до прихода Горбачёва кинематограф стал мутировать в «Перестроечное кино», про которое на Уютненьком существует отдельная статья.

• Девяностые — двухтысячные. СССР взял и умер, оставив нас с Никитой Михалковым среди россыпей пиратских видеокассет с голливудскими боевиками. Началась эпоха «Российского кино».

Мультфильмы

Заслужили собственную статью с подробностями.

Винрары

Многие фильмы из снятых в СССР популярны до сих пор. Самые кошерные представители представлены по ссылке выше.

А где-то рядом с ними обитает не очень взрослый подвид:

Цензура

Как же без нее. Режиссеры, в особенности Рязанов и Захаров, неоднократно рассказывали о том, как приходилось доказывать тем или иным должностным лицам необходимость включения в фильмы тех или иных «сомнительных» эпизодов и сценариев (вроде воробушков, которые бабочек шмяк-шмяк-шмяк-шмяк, ага). С другой стороны, если удавалось пробить свой проект — власти давали необходимые ресурсы, которые в капиталистических странах могли стоить серьезных денег. Так, например, бюджет «Войны и мира» Сергея Бондарчука, будь он снят в Голливуде, стремился бы к бесконечным величинам. Доказательство — Оскар и полное офигевание кинознатоков от постановки масштабных сцен.

Сама по себе цензура была не строгой, только на мат и наготу. Крепкие выражения заменялись на эвфемизмы. А вместо секса давался легкий намек, который пионерия бы не увидела. Выпиливались скрытые лозунги партия/государство/народ — говно. Хотя те же голые лоли мелькают у Андрона Штопаного Кончаловского. Разумеется, без подтекста, но мы-то с вами знаем…

Запреты, как ни странно, обходились. К примеру, тот же «Андрей Рублев» Тарковского. Казалось бы, любой увидит в нем любовь Тарковского к глубочайшим христианским образам, а также религиозно-философскую проблематику в общем и целом. По закону больших чисел, Кровавая Гебня не допустила бы такого фривольства в рядах советских киномастаков. Ан нет, фильм хоть и попылился на полочке, но в Каннах даже приз отхватил. А «Сталкера», например, Тарковский снимал три раза, причем третий раз — практически с нуля. И ничего, позволили и денег дали. Хотя чаще всего все ограничивалось косметическими изменениями вроде вырезаний сцен и отдельных фраз актеров.У Ком.партии еще с двадцатых годов появились большие планы на кино, это все сопровождалось насаждением жестких ограничений по идеологическим причинам зачастую. У ком.партии были ручные критики, деятельность которых поощрялась. Порой откладывались выпуски в кинотетатры некоторых работ, если у цензоров бывало возникали вопросы, и тут могло поинтересоваться Гэбня. Могло доходить до арестов с последующим допросом близких и знакомых. Бывало, и людей лишали права заниматься своим делом если государство считало гражданина политически нехорошим. Особенно это ярко выражено во времена правления Иосифа Сталина. Дальше цензура была ослаблена, и людей за «антисоветские» текста в кино не собирались ссылать в Сибирь.

Люди кинематографа

Актёры

Актеры советского кино в большинстве своём были прежде всего театральными актерами, а театральная школа этой страны была традиционно сильной, что положительно сказывалось на качестве конечной продукции киноиндустрии.

Даже те актёры, основной деятельностью которых были съёмки в кино, в перерывах между съёмками вынуждены (почему вынуждены — см. ниже) были где-то как-то работать — в театре киноактёра, например, или кататься по стране с концертами, антрепризами, творческими вечерами, встречами со зрителями и т. п. На профессионализме актёров это сказывалось в основном положительно, ибо корпоративов тогда ещё не изобрели, и актёры работали именно актёрами, а не массовиками-затейниками.

Гонорары советских киноактёров были на несколько порядков скромнее, например, голливудских. Если голливудский актёр, удачно снявшись в одном единственном фильме (а если в нескольких, то и подавно), становился весьма обеспеченным человеком на годы вперёд, а то и на всю оставшуюся жизнь, то советский киноактёр получал сумму, жить на которую можно было максимум несколько месяцев.

Именно по этой причине многие звёзды советского кино, по состоянию здоровья или в силу возраста отошедшие от дел, жизнь свою закончили если не в нищете, то в бедности. Ситуацию усугубило обесценивание сбережений, если у кого какие были, во время приснопамятной перестройки и сразу после неё. А пенсии в этой стране вы сами знаете какие…

Last, but not least

• Светлана Ээро — редактор субтитров

Примечания

СССР

Кино